Сегодня речь пойдёт о партнёрском сотрудничестве OG Music Studio и онлайн-магазина StorryGift. Данный альянс несёт большие возможности для реализации творчества по всему миру с помощью интернета.
Магазин StorryGift специализируется на продаже музыки и книг в цифровом формате. Многие музыканты, исполнители, писатели и поэты во всём мире желают реализовать свои произведения. И это естественно. В современном мире многие крупные ретейлеры, не буду упоминать их конкретно, предоставляют такие услуги. Но здесь есть большое НО! Они зачастую не выполнят своих обязательств перед продавцами, вовремя не выплачивая заработанные средства, оттягивая эти выплаты. Как правило, ими не предоставляется своевременная стабильная информация о продажах. Все эти недочёты были учтены создателями магазина StorryGift, которые сами сталкивались с этими проблемами этих ретейлеров.
Администрация магазина сделала всё воможное, чтобы каждый продавец чувствовал себя вип-персоной, а не одним из миллионов, как в крупных ретейлерах, комфортно, имея личный аккаунт, владел мгновенно информацией о своих продажах, выводил свои средства, мог легко отправлять свою информацию на продажу, которая модерируется очень оперативно и сразу выкладывается в доступе.
Обратная связь с администрацией открыта постоянно. Любой продавец сразу получает ответ на все свои вопросы.
Студия OG Music использует эти новые возможности StorryGift, постоянно размещая все самые новые свои работы и проекты, сделанные с разными артистами по всему миру. Приведу несколько примеров. Это проект Two Rivers, артисты в стиле New Age Lightbringer, Stranger, Windvane, а также есть несколько проектов русскоязычной музыки.
Приходите в StorryGift! Откройте для себя реальную возможность, чтобы о ваших работах узнали по всему миру! По всем вопросам пишите на эмейл магазина: storrygift@gmail.com
Заранее благодарен за ваши отзывы и комментарии в моём блоге:

http://7stm.org/ru-og/wp-admin

Very familiar and still very mysterious thing – mastering …
Under this name usually refers to phase in the material, which follows the final details of a phonogram and which prepares it for duplication or distribution. Although many view of this fact just as on the improvement of the sound track.
In fact, the main task of mastering it is the right frequency EQ entire album, the alignment of tracks in the correct order and with the right pauses, bringing all tracks to the same volume level. That’s what professionals do mastering to make your drive the desired sound is not inferior to the world standards.
In short, you have a set of songs randomly, with different volume and density of sound. Especially so often happens when collections are made of different artists tracks recorded in different conditions. It is in this situation without mastering can not do.
There are several reasons why you need to do some serious mandatory:
- Do you have a recorded track that sounds like as it should, but the volume is clearly underestimated compared to the other tracks.
- In general the normal listening sounding soundtrack you think it sounds too upbeat with high frequency, or vice versa, they are muted in your track.
- You hear too little or too much low frequencies.
For many it seems that this is some serious set of some chains of instruments, passing through which the output is a perfect sound. This is a fallacy. This process is rather special form of art sound engineer, the embodiment of his experience and skills acquired over many years.
And as a result of the foregoing, from experience, intuition and taste depends on whether your soundtrack will be better, or vice versa, even worse than it was. It happens, unfortunately!
But in this day and age due to the rapid growth of technology now almost every musician or producer, has such experience and skills, have the opportunity to do some serious their work. But yet again – to possess these skills. This is a very delicate and important work that can be executed only with knowledge of the case.
In my opinion, a remarkable set of plug-ins for this is the T-Racks 3 or 4 It offers exceptional performance for this task. This included a lot of instruments designed specifically for this. This multi-band compressor, several compressors for processing recorded live instruments, limiters, have a very soft signal processing. Spoil these devices soundtrack is very difficult, but it is possible, if it is wrong to use them. More I will continue in the following publications. Follow.
I welcome your questions and comments. Subscribe to channel studio OG Music:
http://www.youtube.com/channel/UCnZIwjRRJdnIGZYwP2M3msw
Studio site: http://studio.7stm.org/

Услуги студии и как происходит онлайн работа между студией и клиентом. 

Сегодня расскажу вам об услугах студии OG Music и о том, как взаимодействуют студия и заказчик. В список услуг студии входят следующие: аранжировка, сведение, мастеринг, запись вокала, разработка дизайна обложки для cd дисков и для тэгов mp3. Все эти услуги являются необходимым пакетом для полноценного производства фонограмм и их реализации на музыкальном рынке. Подробнее о каждой из услуг я буду рассказывать в моём блоге в последующих постах. Весь процесс создания трека, как и упоминалось ранее, происходит онлайн. Заказы мы выполняем из разных точек мира, из любой страны. Клиенты присылают нам резюме, идею, наигранную и напетую  рабочую фонограмму. По ней мы делаем аранжировку, записываем вокал или у себя, или это делает сам клиент в своей стране или городе. Затем мы сводим все треки в качественный профессиональный микс и наконец делаем мастеринг, приводя звучание к нужному мировому стандарту. Вот и всё! Теперь не нужно стоять в очереди к профессионалам стационарных студий, они есть и в онлайн и ждут вашего вдохновения!
  Сайт: http://studio.7stm.org
#ogmusic #cool #share #oleggontar #music #recordingstudio #celebrities

Услуги студии и как происходит онлайн работа между студией и клиентом.

Сегодня расскажу вам об услугах студии OG Music и о том, как взаимодействуют студия и заказчик. В список услуг студии входят следующие: аранжировка, сведение, мастеринг, запись вокала, разработка дизайна обложки для cd дисков и для тэгов mp3. Все эти услуги являются необходимым пакетом для полноценного производства фонограмм и их реализации на музыкальном рынке. Подробнее о каждой из услуг я буду рассказывать в моём блоге в последующих постах. Весь процесс создания трека, как и упоминалось ранее, происходит онлайн. Заказы мы выполняем из разных точек мира, из любой страны. Клиенты присылают нам резюме, идею, наигранную и напетую рабочую фонограмму. По ней мы делаем аранжировку, записываем вокал или у себя, или это делает сам клиент в своей стране или городе. Затем мы сводим все треки в качественный профессиональный микс и наконец делаем мастеринг, приводя звучание к нужному мировому стандарту. Вот и всё! Теперь не нужно стоять в очереди к профессионалам стационарных студий, они есть и в онлайн и ждут вашего вдохновения!
Сайт: http://studio.7stm.org
#ogmusic #cool #share #oleggontar #music #recordingstudio #celebrities

Сегодня речь пойдёт о самом необходимом минимальном оборудовании для полноценной работы онлайн-студии. Вы наверное будете приятно удивлены, когда я назову весь этот перечень. В сравнении с оборудованием стационарной студии это очень незначительный бюджет! Найдутся безусловно скептики, утверждающие, будто это всё несерьёзно и непрофессионально. Смею вас заверить, что весь профессионализм находится главным образом не в «космическом» оборудовании, а в таланте того, кто на нём работает. Проверено жизнью! Поэтому, если вас наделил Создатель даром к студийной работе и всему, что с ней связано, вы сможете составить достойную конкуренцию даже мировым брендам. Это так!

Чтоже для этого нужно? Не так много.

1. Компьютер с современным мощным железом и музыкальным софтом;

2. Звуковые мониторы известных в этой области брендов. Они подбираются исключительно по вкусу того, кто будет с ними работать. Они могут быть активные или пассивные. Если второй вариант, то тогда нужен отдельный усилитель. Конкретные бренды умышленно не советую, дабы не нарушать ничьего выбора;

3. Профессиональная звуковая карта с разрешением 24 бита и частотой дискретизации до 96000 Гц. Это тоже по личному выбору и возможностям каждого. Скажу только, что минимальная цена такой карты составляет 300-400 дол;

4. Конденсаторный или ленточный микрофоны для записи вокала. Желательно иметь и тот, и другой, так как они предназначены для разных целей и задач.

5. Микрофонный предусилитель, желательно ламповый. Прекрасно, если у него есть цифровой выход. Это позволит получить на выходе наиболее натуральный оригинальный сигнал;

6. Вспомогательные аксессуары соединительные шнуры, наушники и т. д. по желанию.

Из оборудования пожалуй всё назвал. Подчёркиваю — это минимум! Для записи живых инструментов понадобятся ещё различные гитарные комбики и другие приборы. Но это уже для более серьёзной работы. О софте и других нюансах расскажу в следующих публикациях. Следите. Всем вдохновения!

Комментируйте и спрашивайте. Подписывайтесь на видеоканал студии OG Music:

http://www.youtube.com/channel/UCnZIwjRRJdnIGZYwP2M3msw

Cайт студии: http://studio.7stm.org/

This question is often stood and now stands in front of many sound producers. Just want to say yes. And in most cases it will be the correct answer.
The fact that, where the human voice sounds, whether voice-or singing, there is always dynamic variations in volume, density and flow. You’ve probably often heard on radio or even in some phonograms voice sounds very pronounced aspirated. They stand out as much because of the fact that they, along with quiet sunken by the sound signature voice pulls the compressor, which is used on all radio stations and telecentres. Without this, the device is difficult to achieve uniformity and consistency in the playback or record voice.
As already mentioned in my previous publications, it is very important what quality and budget compressor. If it is a vintage tube, very gently working devices facing a lot, you can be sure that they do not spoil the sound. They work almost imperceptibly at the hearing can not be said about the low-budget compressors. The first transistor compressors, standing on the studios worked very rude and was clearly audible, as they are literally gagging sound. This occurred even for the reason that not all were able to properly configure.
In the case of expensive modern models, the price of which varies from 2 to 3 thousand. Dollars, the picture is quite different. Microphone, connected and treated in the compressor, it sounds as if he did not go through the compressor, but it sounds uniformly tight and clear. Hence the answer: use a compressor certainly, whatever was in your expensive microphone.
I and some of our colleagues say that if you put for example Neumann tube without any treatment it will sound great. From this we can agree to, as long as this does not compare well recorded and processed signal to the untreated. The result can be heard at once, sounds better and tighter treated compressor voice.
But it is very important, as I mentioned earlier, do not overdo it on the setting. You always have to remember that the singer should leave a little “air” and not do his voice even, like the announcer announces the next metro station. Although it is in this case applied to the announcer’s voice: the compressor and set up – hard, in order to hear every word and every nuance of the speaker. In most cases, it is a matter of taste, and experiences.
In the matter of processing the output signal from the mixer is also controversial opinions about the use of the compressor. Sometimes even not a professional in the sound can hear, for example, in the air some FM-radio is not very skillful use of the compressor on the overall yield. This is where the entire economy of a sound engineer on the radio must be expensive and high quality compressor, and if it is not, then the sound is crushed and nasty.
I hope that I have answered the question many of the themes of my publications. Comment, question, subscribe to the video channel of OG Music Studio:
http://www.youtube.com/channel/UCnZIwjRRJdnIGZYwP2M3msw
Studio site: http://studio.7stm.org/

Why now many do not prefer iron modules above virtual?
 This issue has already been laid back. Virtual space is the global network is gaining momentum with each passing day. This is reflected in the music industry, in particular, and in the studio. What was once considered a decade ago unreal, now almost commonplace! Previously, those who are directly involved in the sound, sound engineers, musicians and producers, could not even entertain the thought to compare this studio unit or module with a virtual, considering the superiority of the first indisputable. And they were right! Then the virtual processing and the first VST-instruments were just beginning their journey. When ready put a soundtrack made ​​by such instruments, of course, they were not as effective in sound compared to the real “glands”. Why? It’s simple! Quality of audio sample used to be poor. Most of what those days were capable ripper and sound card is 16 bits and 48000 Hz. In order to be a quality alternative analovogo sound at that time it was not enough. And when there digitizer with a resolution of 24 bits and the frequency to 96000 Hz, here the comparative analysis showed almost complete edentichnost quality digital audio to analog. This is a breakthrough! And only a few sluhachey in this area are able to distinguish the sound from the analog digital. Now for a full studio-quality soundtracks and voice recording only the modern computer, stuffed with advanced iron to date and in the same modern music software. It is for this reason, now you can do while on the road, on the train, anywhere, having at hand a compact music USB-keyboard and a good powerful laptop. But this is more the exception than the rule. Personally, I prefer a stationary computer and home environment where you can concentrate better and work in a more familiar environment. To sum up: do not take the funds for a good computer and music software, and your home studio will be able to compete successfully with many stationary studios! Good luck to everybody!
#ogmusic #cool #share #oleggontar #music #recordingstudio #7stm #mediaportal #celebrity #artists

Why now many do not prefer iron modules above virtual?
This issue has already been laid back. Virtual space is the global network is gaining momentum with each passing day. This is reflected in the music industry, in particular, and in the studio. What was once considered a decade ago unreal, now almost commonplace! Previously, those who are directly involved in the sound, sound engineers, musicians and producers, could not even entertain the thought to compare this studio unit or module with a virtual, considering the superiority of the first indisputable. And they were right! Then the virtual processing and the first VST-instruments were just beginning their journey. When ready put a soundtrack made ​​by such instruments, of course, they were not as effective in sound compared to the real “glands”. Why? It’s simple! Quality of audio sample used to be poor. Most of what those days were capable ripper and sound card is 16 bits and 48000 Hz. In order to be a quality alternative analovogo sound at that time it was not enough. And when there digitizer with a resolution of 24 bits and the frequency to 96000 Hz, here the comparative analysis showed almost complete edentichnost quality digital audio to analog. This is a breakthrough! And only a few sluhachey in this area are able to distinguish the sound from the analog digital. Now for a full studio-quality soundtracks and voice recording only the modern computer, stuffed with advanced iron to date and in the same modern music software. It is for this reason, now you can do while on the road, on the train, anywhere, having at hand a compact music USB-keyboard and a good powerful laptop. But this is more the exception than the rule. Personally, I prefer a stationary computer and home environment where you can concentrate better and work in a more familiar environment. To sum up: do not take the funds for a good computer and music software, and your home studio will be able to compete successfully with many stationary studios! Good luck to everybody!
#ogmusic #cool #share #oleggontar #music #recordingstudio #7stm #mediaportal #celebrity #artists

Сегодня расскажу вам о том, как взаимодействуют студия OG Music и заказчик. В список услуг студии входят следующие: аранжировка, сведение, мастеринг, запись вокала, разработка дизайна обложки для cd дисков и для тэгов mp3. Все эти услуги являются необходимым пакетом для полноценного производства фонограмм и их реализации на музыкальном рынке. Подробнее о каждой из услуг я буду рассказывать в моём блоге в последующих постах. Весь процесс создания трека, как и упоминалось ранее, происходит онлайн. Заказы мы выполняем из разных точек мира, из любой страны. Клиенты присылают нам резюме, идею, наигранную и напетую рабочую фонограмму. По ней мы делаем аранжировку, записываем вокал или у себя, или это делает сам клиент в своей стране или городе. Затем мы сводим все треки в качественный профессиональный микс и наконец делаем мастеринг, приводя звучание к нужному мировому стандарту. Вот и всё! Теперь не нужно стоять в очереди к профессионалам стационарных студий, они есть и в онлайн и ждут вашего вдохновения!

Подписывайтесь на видео-канал студии OG Music:

http://www.youtube.com/channel/UCnZIwjRRJdnIGZYwP2M3msw

Сайт студии: http://studio.7stm.org/